おはようございます。
「最近、コンビニに黒ビール置いてなくないっすか？」と言い続けて、誰からの共感も得ていないキングコング西野です。
さて。
今日は『物語の書き方』というテーマでお話ししたいと思います。
「脚本論」とまでは言わないですが、「ココをこうすると、ちょっとイイ感じになるよ」というような話っす。
はじめに
現在、僕は『映画 えんとつ町のプペル ~約束の時計台~』の脚本執筆中でございます。
その前は、ショートアニメーション『ボトルジョージ』を書いて、その前は絵本『夢幻鉄道（タイトルを「眠りの国のトラム」にするかも）』を２本書きました。
これらは、まだ世には出ていない作品です。
世の中に発表したものでいうと、絵本だと『Dr.インクの星空キネマ』『Zip &Candy』『オルゴールワールド』『えんとつ町のプペル』『ほんやのポンチョ』『チックタック ~約束の時計台~』『みにくいマルコ ~えんとつ町に咲いた花~』です。
小説は『グッドコマーシャル』で、
舞台は『ドーナツ博士とGOGOピクニック』『THE大航海デイズ』『グッドコマーシャル』『ダイヤル３８』『ピラミッドだぁ』『テイラー・バートン』などなど…（他にも山ほど書いた）。
映画とミュージカルは、ご存知『えんとつ町のプペル』です。
こうして振り返ってみると、ものすごくたくさん書いています。
あと、大々的に言っていませんが、絵本は累計１００万部を突破していて、実はコッソリと売れっ子作家をやらせてもらっていて…何が言いたいかというと、これから皆さんにお話しするのは、「結果を出しているヤツの話」だということ。
鼻につく言い方で申し訳ないですが、僕自身、何も売ったことがない人の「マーケティング論」は聞く気になれないし、同じように、大勢の人の胸を突き刺す作品を書いたことがない人の「脚本論」は聞く気になれないので、「今回は、そういうのじゃないよ」ということを先にお伝えしておきます。
物語って、どうやって書くの？
さて。
「物語」は、どうやって書くのでしょうか？
「物語を書く力」はどうやって養うのでしょうか？
そんなことを細かく言っていけばキリが無いので（いつか、そんな勉強会もしたいですね）、今日は二つだけ。
まず、一つ目は「途中で面白くなくなっても、最後まで書き切る」ということ。
僕自身、最後まで書き切って、（面白くないから）世に出していない作品が山ほどあるのですが、それでも、めげずにいつも最後まで書き切っています。
これは、ブログでも、noteでも、ビジネス書でも、サロン記事でも同じですが、大切なのは「書き切る力（着地力」で、こればっかりは「書き切る」ことを何度も何度も繰り返さないと養うことができません。
物語（話）が明後日の方向に進んでしまって、収拾がつかなくなっても、そこで投げ捨てずに、そこから「それなりに納得感のある場所」に強引に着地する。
というのも、最初から最後まで、煮詰まることなく書き進められることはほとんどなく、基本的には、途中で必ず壁に当たります。
仮に、お時間ある時に、頭の中で「物語」を作ってみてください。
面白そうな設定と、面白そうなキャラクターが出たとしても、「終わらせ方」が見当たらないと思います。
とくに「ファンタジー（世界観から作る）」となると、始めるのは簡単なのですが、終わらせる（納得感のある場所に着地させる）のが本当に難しい。
ここを突破するコツは、「最後まで書き切る」を何度も何度も何度も何度もやるしかありません。
もし、「物語を書く人になりたいんだけど、上手く書けないんだよなぁ」と悩んでいるのならば、最初に思いついた設定が面白くなくてもいいから、途中で捨てずに、最後まで書き切ってください。
面白い物語（文章）が書けるようになるのは、その後です。
「思い入れ」を作る
「サロンメンバーさんって、こんな話に興味があるんだっけ？」と思いながらも、話を進めます。
#ゴメンやで
一つ目のアドバイスは、どちらかというと「根性論（最後までやりきれ！）」でしたが、二つ目は「コツ」です。つまり、今すぐに始められることです。
僕の経験上、物語を書く一番のコツは、「キャラクターに名前をつける」ということです。
物語を書き進めてから名前をつけるのではなくて、「まず最初に名前をつける」。
先日、「キャラクターが勝手に動き出す理由」について書かせていただきましたが（※まだ読まれていない方は読んでください）、「キャラクター」というのは「ルール（制限）」で、ルールが明確であればあるほど、そのキャラクターがとるアクションの選択肢が少なくなります。
それによって「ここに（おしゃべり）スコップがいるんだから、喋らせなきゃいけないよな」と作者が引っ張られ、物語が展開していきます。
この際、キャラクターの名前を「煙突掃除屋A」とするか、「スーさん」とするかで、キャラクターからもらうヒントの量が変わってきて、「煙突掃除屋A」という無味無臭なルールにしてしまうと、作者が「煙突掃除屋A」をどう動かすか？を都度都度考えなきゃいけなくなる。つまり、コストがめちゃくちゃかかるんですね。
なので、ストーリーを書くまえに、まずは「名前をつける」という儀式をした方がいい。
名前にはルールが内包されていて、そのルール（キャラクターの動かし方のガイドライン）が作者にヒントをくれます。
どうしても名前が思いつかない場合は、「仮」で、「実際に存在する人」の名前をつけておくといいでしょう。
今、僕が書いている『映画 えんとつ町のプペル ~約束の時計台~』の（今回のお話の）主人公の名前は「チックタック」なのですが、自分的には、あまりシックリきていません。
#原作ではチックタックです
映画版は、酒場で不良仲間達と酒をくらいながらポーカーをするシーンから始まるのですが、その振る舞いが「チックタック」というイメージから、少しかけ離れているんです。
なので、ちょっとフザけた話ですが、今は、キャラクター名を「海老蔵（仮）」にしています。（笑）
そうすることで、「このシーンは、海老蔵さんだったら、どう動くかな？」という思考になる。実際に存在するキャラクターがヒントをくれるわけですね。
とにもかくにも、「まず名前をつける」というのは超オススメです。
またいつか、こんな話も差し込みたいと思います。
現場からは以上です。
【追伸】
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